现在，请允许我为大家分享一些关于时装表演的相关信息，希望我的回答可以给大家带来一些启发。关于时装表演的讨论，我们开始吧。

1.时装走秀基本动作

2.时装模特的肢体语言

3.时装表演的服装要求

4.服装与表演专业要求？

5.服表是什么意思

时装走秀基本动作

       1、站立的标准姿势和站立时间：头、颈、躯干在一直线上，与地面垂直，紧靠着墙或镜子保持15-20分钟不动。

       2、走的练习：先不要穿鞋子，赤脚踮着脚走，然后再穿上高跟鞋走，同时头上可顶一本书（杂志之类）来配合练习稳定性。

       3、走的速度和时间：练习以中速度快速走为适合，再进一步为慢速度走，一般持续走60-120分钟，可练习中、快、慢速走，也可以变换走台路线练直线走、环线走、折线走等。

       4、走的要领：用胯部带动双腿迈出步子，上身保持不动，双肩自然下垂，抬头、挺胸、收腹、提臀，眼睛正视前方（水平向下十五度角走台时手的位置：手要自然摆动，定格造型时根据自己的造型风格不同而变换，做造型时不要太正对观众，更不可背对着观众，应稍微侧一些，这样能更好地展现自己的曲线。

       5、切忌摆的POSE：尽量避免走台时手叉腰，特别是双手叉腰。有道具时摆的POSE：提包在转身时可以将包从左手转到右手（或右手转到左手），背包可从肩转移到手里，如果有外套可以将外套脱掉，脱衣的动作和转身造型的动作要和谐，转完身衣服也要同时脱完，一般最好在造型前完成。

时装模特的肢体语言

       服装是一场走秀的核心，走秀活动之前要由设计师和造型师来确定好整场活动的服装系列造型。

       首先挑选的模特要与服装的设计风格想适合，或者根据模特风格来选择与之相适应服装。走秀之前都有一个试衣环节，会让每一个模特试穿每一种造型的服装，设计师和造型师需要为每一位模特挑选最适合她的服装，并根据每一名模特的不同身材现场进行调整修改服装。试衣环节需要设计师、造型师、化妆师、发型师的共同参与来确定最终的时装造型，进行最后的定妆风格。并且对工作人员要求很高，需要丰富的经验来应付一些突发情况。在试衣环节中要确定每一种服装造型的出场顺序。试衣一般都在走秀前几天进行，走秀正式开始前几小时还会进行二次试衣，根据效果确定最终的出场顺序。有时候还要进行排练，然后还要确定秀场布景、气氛与音乐、灯光等细节。

       一场时装秀要展示多少款服装取决于演出的时长和T台伸展台的布置。一般的做法是由最好的模特来展示最好的服装造型，在走秀开头和结束时登场。最好的服装造型压轴登场这也是最传统的走秀安排。

       走秀活动前所有的衣服不能损坏和弄皱，要有专人进行保管和看护。正式走秀活动前的两三小时，化妆师和发型师会根据之前每位模特的定妆造型来为模特们化妆，做发型。登场前的几分钟开始换衣服，服装负责人员则要确保他们的造型与原定的完全一致。换好衣服，模特们按走秀顺序列队站好，等待出场。

        馆主来了，我是无月，我来回答这个问题。

        走秀就是一场华丽的表演，作为台下的观众，看着是赏心悦目，享受一场视觉盛宴，却不知道一场走秀，背后有多少准备。

        日程的安排是时装秀至关重要的事情。

        日程安排是时装秀进行的前提，具体时间都要提前确定。

        只有确定了日程，然后才能去做相应的服装，场地，模特等的安排规划工作。

        第一排座位是留给重要来宾的专座，正因为如此，设计师们才更偏爱U型台，这种形状可以留出更多前排座椅，摄影师也会经常把观众席头排当作拍摄对象，它是走秀整体的组成部分之一。

        如果观众中有名人出现往往能增加设计师的口碑，也能让时装秀获得更多媒体关注和报道。

        发型师、化妆师会和设计师与造型师合作，确立时装秀的个性。

        要挑选最适合设计师风格的模特。之后要进行试衣，让模特尝试每一种造型的衣服，并根据他们的身材修改服装。试衣包括一个轮换环节，在这个环节里确定各种造型的出场顺序，试衣是在走秀开始的前几天进行，二次试衣是在走秀开始前几个小时进行。

        一般模特们要在走秀开始前两三个小时到达场地，根据发型与定妆上确立的概念为他们化妆，做发型。

        因为衣服不能损坏或者弄皱，所以模特们要到走秀开始，登场前的几分钟换衣服，服装负责人员则要确保他们的造型与原定的完全一致。

        换好服装后，模特们按走秀顺序列队站好，等待出场。

        以上就是关于走秀的简单介绍。

        无月文化，专注分享，分享快乐！

        走秀是一个是个华丽的表演，核心就是服装，也是设计师们表现自己才华的时候。

       如果是一些大型时装周的秀，都是由多个设计师的作品共同参与，每个设计师提供自己的作品。

        个人秀就是一位设计师的自己一套作品，举办一个类似个人设计展览。

       但是每个秀都是有主题的，这个主题通常有衣服定，和先定主题在设计衣服，所以衣服和主题的融合是第一点，然后就是根据你们的审美，然后确定展出的衣服。

时装表演的服装要求

       　导语：时装表演是最接近于生活的舞台艺术。这样讲不仅仅是指时装对人们生活中着装、服饰起到重要的引导作用，最主要的还是指时装表演中的动作取之于生活,忠实于生活，并且要高于生活。下面是我收集整理的时装模特的肢体语言，欢迎参考!

       　我们可以回想一下，生活中当人们穿上一套新装时，不仅自己要对着镜子左照右看，还会请亲人、朋友帮助参谋，走一走，转一转，看是否得体，是否好看。这些生活中最常见的试装动作，就是时装表演的动作来源。

        时装表演的肢体语言

       　当然，对生活中的动作不能完全不变的照搬。虽然艺术是源于生活的，但又必须是高于生活的才会更具魅力。以模特的摆胯动作为例，如果用模特的摆胯动作走在街上，一定会给人一种卖弄的感觉，会有人说你“有病”。但为什么在T台上模特们摆起胯来，不仅没有人提出异议，反而被人们欣赏呢?这是因为摆胯是服装模特表现服装的专有动作，是体现风度和自信的手段，是表现轻松、潇洒的方法，是展现服装灵性的形体语言。模特们在台上表演服装时，为了表现服装的灵性和内涵，需要将个人良好的气质风度融于服装的展示动作中，需要将服装在不同环境中的风韵、特点表现在动作上。因此，就必须要表现出在正常生活中最兴奋、最轻松、最大方、最神采奕奕的精神风貌，而在表演台上就夸张了正常生活中的动作，像摆臂的幅度、迈步的幅度等，同时为突出服装的表现力而加大了摆胯的幅度。这些都是为了一个目标----最大限度地表现服装的魅力。这就像人们在高兴或得意忘形时，会情不自禁地扭动腰肢一样。由此可见，摆胯不是故作姿态的做作动作，而是人们在兴奋状态下的一种全身协调动作，是一种形体语言，运用得当，可以表达出不同心情、意境。因此在表演中，不应千篇一律地使用，应根据服装和音乐共同创造出的特定意境、场合、环境而恰当地应用它。

        服装模特特点

       　同样，胳膊的摆动也不是随意的，也要根据服装的特点，时而有力，时而轻柔，有时幅度大，有时幅度小。可以说，胳膊是个充满表现力的配角。在表演行进中，它辅助服装主体的表现，在亮相时，配合适当的手形，是完美造型的重要组成部分。

       　由此可见，时装表演中的动作就是将生活中的动作加以改造、修饰、提高、美化，再将它们自然流畅地在表演中表现出来，使动作既源于生活又带有艺术的特点，形成模特专有的形体语言。

        舞蹈表现

       　这里需要提出注意的是，时装表演中的动作虽然高于生活，但决不同于舞蹈。二者相比较，舞蹈的形体语言更夸张、更浪漫一些，也更丰富。对这一点，德国的IGEDO导演墨克莱先生早在1984年来我国时就曾明确地说过：“舞蹈是舞蹈，服装表演就是服装表演，它们是两回事。”这不仅说明时装表演更忠实于生活、更贴近于生活，还说明另一个重要区别：舞蹈中的动作和服装，是为更好地表现舞蹈的内容服务的，而时装表演中的动作是为了表现服装，是服务于服装的。时装表演与其他艺术的最大区别就在于，它的表演技能是为服装的艺术效果服务的，而不是为某个故事或情节服务的。因此，表演动作的创意和分寸的把握，都应是以表现服装内涵为前提的，都应带有明显的展示服装的意识特征。

        模特表演

       　表演中我们也常常看到，有许多模特自身的形体条件非常好，表演也很自然，但却往往忘记应该表现的是服装，而不是表现模特的造型姿态或模特自己。出现此种情况是因为模特在表演中，没有运用展示意识来引导形体语言动作，因而就难于使观众对服装形成深刻的印象。时装表演不是选美，在这里，模特只是一个载体，而不是中心，中心是所要展示的服装。因此在表演中，就要具有由远到近、由动到静的展示意识。时装模特的职业使命就是要以气质风度为根本，以服装为中心，通过展示的技巧一穿衣、步法、形体语言、定位亮相等来最大限度地表现服装的艺术魅力和穿着效果，展现服装的.灵魂，并把其独特的生命力与优雅的风情传达给观众，使观众被服装表现的内涵所感染、陶醉，产生共鸣与震憾，这才是时装表演的目的。

        模特着装

       　无论是东方还是西方，在着装的美学观点上，历来要求达到：人即衣、衣即人的最和谐、最融洽的状态。要求人的衣着要代表其性格、爱好、理想、兴趣，以及仪表、风度和气质的个性风貌。一个人，如果按自身的先天条件去合理设计和选择服装，就一定能达到最佳境界的和谐。但作为模特，则要以各种表演方法去适应各类服装的特定形象。所以，一名时装模特，仅仅有良好的形体条件是不够的，只学会了表演动作也是不够的。因为服装是千姿百态的，服装设计师在设计每一件服装时，设计主导思想是不一样的，所要表现的服装内涵也是不一样的。如果说设计师只有通过服装把人内在的精神气质、风格神韵展现出来，才算是最有灵性的作品设计的话，那么模特在表演中，也要通过适宜的精神气质、风格神韵把服装的特定个性展现出来，才能算是最有灵性的表演。因此，时装模特就要善于发现服装的内在生命力，并通过自己形体语言的变化，各种造型姿态，将服装的内涵表现出来，并传达展示在人们面前。人们通过服装模特的展示表演，感觉到这种生命力所在，并由此感受生活、感受美，这才是时装模特所应达到的最佳境界。

服装与表演专业要求？

       荷叶褶皱：这个俏皮的细节设计随处可见：从上而下的层层排列，展示在领口、袖笼和裙边，这讨喜又性感的小装饰让服装流露出点点弗拉明戈风情，瀑布般的褶边堆积出女人不经意的妩媚。你可以用带有钉饰的皮带搭配褶皱边，表现出阳刚的一面；也可以用及地的长裙摆款式展现连衣裙的极致效果。

       印花图腾：不管是修长带有流动感还是超短富有结构性，印花图腾在每位女性的衣柜中都占有一席之地。但需要注意的是避免过度使用，最稳妥的搭配就是基本款配件：一双木底凉鞋或一条宽版的编织皮带，就能造出无限风情。

       单肩精致：单肩的设计会让穿着者看起来富有女人味且个性优雅，这是有道理的。不对称的剪裁更能凸显女人性感的颈项，而有这种特色设计的连衣裙一般都会选择干净的单色调，如黑色、白色，能让人更优雅。单肩的连衣裙在少量的配件搭配之下效果最好——一个手镯或是一对抢眼的耳环即可，点到为止。吊带衫要 夏季可是吊带衫唱主角的季节。有着流畅线条，轻柔质地，和充满淑女细节的吊带衫，无论是和男朋友约会还是和朋友去泡吧，穿上这样的吊带衫，性感而不失时髦品味。　但是吊带衫由于暴露度高，穿得不得体的话，或者材质比较差，容易给人造成轻浮和品位低下的感觉。所以，时刻不要忘了，要清凉，更要优雅。

       1、V领的吊带装使人显得消瘦，圆领的吊带装使你显得随和，一字领的吊带装使人显得潇洒。最保险的搭配就是，吊带上装与外装是同色或同一色系的颜色。另一种，吊带上装与外装和颜色可以反差很大，但它与下装，比如长裙或长裤的色彩必须和谐。

       2、如果吊带上装有彩色条纹或花色图案，那么外装最好是单色的，否则给人的视觉感会很杂乱，反之亦然。

       3、无论外衣内穿的吊带装是什么质地，既然要穿在里面作衬，就一定要贴身，否则效果就会大打折扣。

       4、夏天的吊带装搭配的内衣很重要，现在流行的一种穿法是可以露出内衣肩带来。外面是吊带，里面的内衣可以配鲜艳的彩色肩带来搭配，选择细一些的和吊带宽窄差不多的肩带。另外，就是肩带调节部分尽量不要露出来。

       Tips

       ①要把腋毛剃干净。

       ②购置无吊带文胸，而且质量一定要好，免去经常为文胸整形的后顾之忧。

       ③外出要涂抹防晒油。

       ④办公室内最好别单穿一件吊带，一件正装小外套可以解决场合问题。

       ⑤为避免脖子和手臂显得空荡荡，可以适当配戴首饰。 炫酷包包如果使用得当，在视觉上有改变身材比例的作用，还能遮挡腰部和臀部的赘肉。超出正常尺寸设计的配饰最吸引注意力，花在首饰的巧妙心思，可以扭转短打装单一、肉感的不良印象。

       套用一句广告词：IMPOSSBLEISNOTHING，没有什么不可能，度假就要有这种精神！忙碌的都市生活中，或许在穿上运动装的那一刻便有了轻松的心情。如今运动与优雅如影随形，运动装更要穿出时尚感觉。不要觉得运动范儿就是运动服配运动鞋，其实正好相反，因为服装的简单休闲，更要突出饰品的作用，出手吧！

       谁说淑女都得是中规中矩、小家碧玉？每个女人都有童真可爱的一面，很多人的终极愿望是“今年二十，明年十八”，如今是扮嫩有理的年代。想着那些甜甜美美的糖果颜色，恨不得马上年轻个十岁八岁，肆意让那些水彩一样明丽的颜色把自己包裹，度假不就是个最好的理由吗？让那些甜蜜的配饰与我们一起舞动吧！

       超炫超酷的亮彩太阳镜，让你马上变身为可爱教主，不必注意与脸型的搭配，也不必考虑夸张的颜色是否与服装统一。敢于尝试如此夸张打扮的人，都有一颗未泯的童心。

       要变身为帅气“男孩”就要用帽子来突出整体造型，酷酷的帽子能为你增添神秘感，款式要简洁。 裙子太淑女了，缺乏热情和活力；贴身牛仔裤太热了，夏日的骄阳还没有退去；热裤是最IN的，它是年轻时尚女孩的专利。　她们结实、修长的双腿，闪现着青春光泽的小麦色肌肤，纯真无瑕的清纯脸庞和那似乎永远用不完的旺盛精力是热裤的最好拍挡……

       中性风潮依旧在这个夏天占了半壁江山，帅气的直筒热裤带来的是清凉的率真，裤装给职业女性带来了不仅是套装的一本正经，还多了一份俏皮。一条米色的直筒四分裤应该是这个夏天每个职业女性衣柜里必收的一件单品。

       迷你风潮随着60年代的复古风潮卷土而来，带来的不仅是短了一截的裙子、裤子，更有的是观念的革新，在2007年虽然迷你热裤早已不再是稀罕玩意儿了，但是热裤日久弥新，浑身散发出新性感的味道。四分、三分，还是更短？挑战的是所有人的极限。

       张扬、另类、不羁，新新人类的叛逆几乎在他们的服装上一览无余，在2008年的夏天，突然发现街头的少男少女们一下子就和韩日接上了轨，花哨的“波鞋”，带着骷髅的T恤，一根根直立的头发丝，还有一条带着各种金属腰带、军装搭扣的短裤……当然也包括叛逆的眼神。

       作为最流行单品的军装短裤，当然也不会放过这个闪光点。饰扣和牛仔水洗效果的加盟给今年夏天带来了强烈的的朋克风。腰部以下稍稍蓬起，褶皱的运用和在下摆处的收口，灯笼热裤无疑让“潮人”们眼前一亮，只要用一件简单的T恤来搭配，就能让这个夏天显得与众不同起来。最让灯笼热裤受人欢迎的原因是它可以避免暴露粗大腿。

服表是什么意思

       『壹』 服装表演专业有哪些要求

        服装表演专业属于表演专业中一个专业方向，每个报考的学生也逐渐增多，报考服装表演专业的学生要了解服装表演专业的要求，看自己是否身体符合条件。

       基本条件：

       1、具有参加全国普通高等学校招生考试所要求的资格。

       2、身体健康，无色盲、色弱。

       3、服装与服饰设计(服装表演与服装设计)专业限招女生,身高不低于1.72米。

        考试内容：

       除个别省外，考生报考高校服表专业不参加艺术类省联考，考生应在完成专业课培训后，参加专业模特培训机构组织的重点高校推介会，并在专业老师的指导下，有针对性的报名参加各高等院校服表本科专业的专业课校考。各高等院校服表专业的专业课考试时间分别在每年的1、2月份。

        专业课考试内容：

       ①、量体：测量身高、体重、三围尺寸、肩宽、体差等;

       ②、模特技巧：模特步态、造型、乐感、表演能力等;

       ③、自选舞蹈以及其它艺术专长展示。

        『贰』 服装设计与表演专业具体要求是这样的考试内容大概是什么呢

        大概是考泳装台步，自我介绍，才艺展示，每年各个大学都会出招生简章，你可以仔细看下

        体重没有特别要求，不过偏瘦是比较好的，专业也容易过一点。

        我就是这个专业，前景还算不错。毕业之后可以从事服装表演、服装设计、广告展示策划及管理、教学与科研工作的应用型高级专门人才。

        在学校专业什么的学得好，前景就比较不错啊，现在设计比较吃香

       『叁』 报考服装表演专业的要求女生身高是多少

        不同学校要求不一样，一般都在168-180之间。建议你具体查看想要报考院校的服表专业招生简章，上面会有详细的报考要求。

        例如：天津师范大学2018年服表专业考试大纲

        『肆』 服装设计与表演专业的要求有哪些

        身高一般都在170，三围达标，面容姣好，基本要求。

        『伍』 艺考服装设计与表演专业，需要提前做些什么

        呵呵我看到一个叫模特经济人33的回答者说：艺考服装表演专业其实只要你身高一些外在条件达到你想上的大学的基本要求。艺考还是很容易的，但艺考比文化课高考更重要，文化课高考成绩要求很低，一般在200多分，够省艺术类高考调档线就可以了。但是专业课考试你首先要通过。选择上哪个模特学校考前培训这很重要，因为高考前你没有更多的时间学专业课，在最短的时间内高水平的掌握模特T台技能，除了你自己的努力外，对你的指导老师也是个考验。国内模特学校做模特专业高考培训的很多，但我们模特行业目前为止最认可的还是哈尔滨的新丝路模特学校。也只有他们的学生是全国各地的都有。新丝路模特学校的中国模特在线网站上有不少关于艺考服表的信息，在那可能能找到你要的信息。

        『陆』 东华大学的服装设计与表演专业怎么考需要做哪些准备

        1、服装设计系属于艺术类，要参加艺考，也就是走美术生。你要在高三去集训一下美术，然后如果有省联考的话，参加省联考。通过的话，再参加东华大学的校考，或者你还可以考一下别的学校。

        这个省联考和各个学校的校考加在一起过程。如果你校考通过了，有了合格证，就可以在高考以后去报考东华大学的服装设计系。有什么不懂得，去看学校的招生简章，仔细看，你一定能看到你需要的。

        2、扩展：东华大学2018年表演专业本科招生简章

        东华大学地处上海，前身是华东纺织工学院，创建于1951年，曾名中国纺织大学，是教育部直属的全国重点大学，国家首批具有博士、硕士、学士三级学位授予权的单位之一，国家“211工程”重点建设院校，“双一流”建设高校。东华大学本科表演专业2018年继续面向全国招生。

        一、招生专业和计划

        表演专业面向全国招生50名。全日制普通高等教育本科，学制四年。

        2017年高考综合改革方案在上海市、浙江省全面实施，不再区分文科、理科，两地报考考生的选考科目为“不限”；其他省份文史类和理工类兼收。

        其中：

        1.表演（影视戏剧）拟招25名

        2.表演（服装表演）拟招25名

        二、报考条件

        具有参加2018年全国普通高等学校招生考试所要求的资格考生；身体健康，符合国家高考体检标准。其中表演（服装表演）专业限招女生，要求身高不低于1.72米。

        3.下列人员不能报考

        （1）具有高等学历教育资格的高等学校在校生。

        （2）高级中等教育学校非应届毕业的在校生。

        三、报名办法及时间

        1.所有考生均须参加我校组织的专业考试。考生在规定时间内按照各考点的专业考试安排，到考点现场或网上报名。如报考专业在当地属统考范围内的，考生还须参加当地的统考。

        2.报名手续（网上报名的考点，请按报名网上的提示进行）

        （1）考生本人身份证原件、复印件各一份。

        （2）考生所在省（区、市）2018年艺术类专业考试证件，原件、复印件各一份。若报考专业在当地属统考范围内的，考生还须携带本省专业统考成绩合格证，原件、复印件各一份。

        （3）本人近期1寸免冠证件照一式3张。

        （4）表演（服装表演）的考生交着泳装或紧身体操服的彩色5*7寸艺术照4张（前全身、侧全身、前上半身、脸部特写各一张）、照片恕不退回。

        四、报名测试费

        1.表演（影视戏剧）：初试120元，复试100元，三试免。

        2.表演（服装表演）：初试120元，复试免。

        『柒』 服装表演专业

        服装表演专业是我国新兴的一门高校学科，也是我国独有的一门学科。考取大学服装表演专业的流程包括：专业学习、大学院校考试、取得专业课合格证、参加统一高考文化课考试、录取。随着服装行业的迅速发展，服装的展示环节中对文化内涵的不断提高，模特行业也被赋予了新的评判标准。

        “模特”再也不能只是展示服装的“道具”，而应该是有学历、有文化、有修养的一批专业技能型人才，而相对的考取服装表演专业的要求也越来越高。

        主干课程

        服装表演艺术、服装表演策划与编导、服装设计基础、服装表演形体造型展示、服装营 销、化妆、礼仪等。

        培养目标

        本专业培养德、智、体、美全面发展，具有良好职业道德和人文素养，掌握系统的服装 表演、服装展示和服装营销基础知识，具备较强的服装表演与人物造型能力，从事服装表演、 会议及展览服务、形象设计、化妆等工作的高素质技术技能人才。

        『捌』 考服装表演专业的要求是什么啊

        需要考美术，内容为：素描（速写）色彩、形体测试。 参加素描（速写）、色彩专业测试，另行面试（1）形体测试（着泳装）；（2）才艺表演（表演内容形式不限，伴奏带、服装自备）；（3）台步表演（服装自备）。报考条件只限女性，身高1.70米以上，年龄不超过21周岁。

        『玖』 服装表演专业是什么

        首先跟你说点服装表演专业的基本知识，服装表演专业（服表专业）是我国新兴的一门高校学科，服装表演专业也是我国独有的一门学科。多数人误认为，模特的从业标准，只是外在条件符合模特标准，文化水平要求并不很高。其实不然，对服装文化内涵的理解，对音乐的把握，对时尚潮流的感悟等更是一名优秀模特所应该具备的职业素养。随着服装行业的迅速发展，服装的展示环节中对文化内涵的不断提高，模特行业也被赋予了新的评判标准。“模特”再也不能只是展示服装的“道具”，而应该是有学历、有文化、有修养的一批专业技能型人才，这样服装表演本科专业便应运而生了。

        培养目标：服装表演专业旨在培养高素质的服装表演人才，这些人才应兼具时装表演、形象设计以及服装设计与管理能力，而且毕业后既可以从事时装模特、时装表演的组织与编排，也能从事形象设计以及服装设计管理等相关工作。

        主要课程：模特表演专业的兴起使国内开设这一专业的高校在课程设置上都进行了专业化的配比，主要有以舞蹈学院、体育及人体运动表现、艺术设计学为背景下建立的服装表演专业等多种形式，各个背景下都有其精心设计的主干课程及精品课。这个专业是多样化的，你既可以管理也可以当模特，个人觉得，毕业之后即使不适合做模特，也可以转型到管理人员，给自己的未来多一些选择。去中国模特在线看看，里面有对学员的要求，还有一些问题解答，看完你应该能基本了解了。

       专业概况：

       服装表演专业（服表专业）是我国新兴的一门高校学科，也是我国独有的一门学科。多数人误认为，模特的从业标准，只是外在条件符合模特标准，文化水平要求并不很高。其实不然，对服装文化内涵的理解，对音乐的把握，对时尚潮流的感悟等更是一名优秀模特所应该具备的职业素养。随着服装行业的迅速发展，服装的展示环节中对文化内涵的不断提高，模特行业也被赋予了新的评判标准。“模特”再也不能只是展示服装的“道具”，而应该是有学历、有文化、有修养的一批专业技能型人才，这样服装表演本科专业便应运而生了。

       培养目标：

       服装表演专业旨在培养高素质的服装表演人才，这些人才应兼具时装表演、形象设计以及服装设计与管理能力，而且毕业后既可以从事时装模特、时装表演的组织与编排，也能从事形象设计以及服装设计管理等相关工作。

       主要课程：

       模特表演专业的兴起使国内开设这一专业的高校在课程设置上都进行了专业化的配比，主要有以舞蹈学院、体育及人体运动表现、艺术设计学为背景下建立的服装表演专业等多种形式，各个背景下都有其精心设计的主干课程及精品课程。

       1. 以舞蹈学院为背景建立的服装表演专业主要是培养具有一定服饰造型设计能力，掌握专业的设计理念的高级复合型服装造型表演人才及管理人才。学生毕业后不仅可以从事服装表演，而且可以签约文化经纪公司，进剧组拍摄电视剧等。所以这种背景下培养学生的方针是突出特色，注重才艺，强调综合。在课程设置上，也采用了跨专业有机融合的教学方式，多方位拓展学生的知识面和适应能力，让学生全方位接受戏剧表演、舞蹈表演。以舞蹈学院为背景建立的服装表演专业开设的课程有戏剧表演课、舞蹈课、钢琴课、服饰表演、服装设计等。

       2. 体育及人体运动表现为背景下建立的服装表演专业，这类背景下的专业设置多以体育舞蹈学为依托，辐射表演学、艺术设计、公共关系学，培养模式为“一专多能”，模特艺术特长+公关技能+人文素养，培养全面发展的服装表演专业人才、艺术性复合应用型人才、公共关系管理人才及相关领域的教育和科研人才。这一专业强调模特与演艺、模特与传播、模特与视觉形象设计、模特与公关管理的教学方式。在课程设置上，以模特学、模特概论、模特生物学基础、音乐基础、公共关系学、美学基础等为专业基础课。主干课程有模特表演、模特编导、模特经纪与管理、音频与图像设计、公关礼仪、策划学、演讲与口才等。

       3. 以艺术设计学院为背景下产生的服装表演专业，它主要结合了服装艺术设计和服装表演两大艺术门类。服装设计与表演艺术是一门高度综合的整合艺术，是具有多维性和动态性的时空艺术，又是一种以服装功能质量和服装展示为主要研究对象的系统科学。主要培养的是具备服装表演、服装设计及营销理论知识和实践能力，能在服装表演、服装设计等教育、研究、艺术、管理和商业领域等相关部门从事表演、教学、艺术设计、营销管理等方面工作的高级通用人才。这一背景下产生的服装表演专业主干课程包括：服装表演、舞蹈基础、形体训练、服装表演编导、服装市场营销、商务礼仪文化、广告表演策划、服装效果图、服装设计基础、中外服装史论、素描与速写、色彩、时装画、计算机设计基础等课程。

       专业特色：

       服装表演专业是属于艺术类考试招生的一个专业，艺术类考试分为专业课和文化课考试两个部分。专业课考试中，主要考察考生的基本条件和简单的服装表演技能，如考生的身高、体重、三围、体差等。简单的服装表演技能主要有肢体语言、T台表现力、镜头感等。

       就业去向：

       服装表演专业主要是为国内外模特经纪公司培养模特人才，同时一些服装表演专业的毕业生也可以从事服装表演教学、服装发布会组织编导、服装设计师、模特经纪人、时尚节目主持人、时尚机构演、职员等各种相关工作。

       报考程序

       1、每年的11月份各省考生应在学籍所在学校高考报名（选择艺术类），取得高考准考证；

       2、考生利用2个月左右的时间参加专业的服表专业考前培训，服表专业考前培训的内容应包括：专业课培训、报考指导、高校推介。

       3、专业课考试：除个别省外，考生报考高校服表专业不参加艺术类省联考，考生应在完成专业课培训后，参加专业模特培训机构组织的重点高校推介会，并在专业老师的指导下，有针对性的报名参加各高等院校服表本科专业的专业课校考。各高等院校服表专业的专业课考试时间分别在每年的1、2月份。专业课考试内容：

       ①、量体：测量身高、体重、三围尺寸、肩宽、体差等；

       ②、模特技巧：模特步态、造型、乐感、表演能力等；

       ③、自选舞蹈以及其它艺术专长展示（参考分）；

       4、各高校会在专业课校考几周后，网上公布考生专业课考试成绩，合格考生将得到所报高校的专业课考试成绩合格通知书。

       5、考生在6月份参加全国统一高考文化课考试，填报择校志愿。

       6、录取方式：考生文化成绩达到户籍所在省(市)艺术专业最低控制分数线后，各高等院校将根据考生专业考试成绩由高到低择优录取。（艺术类本科最低控制线各省(市)在180分—320分之间不等，请参考2008、2009年各省(市)艺术专业最低控制分数线）

       目前全国开设有服装表演本科专业的高校已经近80所。

       北京服装学院、北京舞蹈学院、中华女子学院、北京城市学院、北京联合大学、东华大学、复旦大学、上海工程技术大学、天津工业大学、天津师范大学、天津科技大学、黑龙江大学、东北农业大学、哈尔滨师范大学、齐齐哈尔大学、东北师范大学、东北师范大学人文学院、沈阳师范大学、东北电力大学、大连工业大学、沈阳航空工业学院、吉林艺术学院、东北大学大连艺术学院、山东体育学院、青岛理工大学、青岛大学、山东工艺美术学院、山东艺术学院、河北科技大学、郑州美术学院、郑州轻工业学院、中原工学院、湖北美术学院、江汉大学、武汉科技学院、湖南师范大学、广东海洋大学、广东工业大学、广州体育学院、华南农业大学、惠州学院、华南理工大学、桂林电子科技大学、南京师范大学、南通大学、南京艺术学院、苏州大学、苏州工艺美术职业技术学院、江南大学、浙江理工大学、温州大学、闽江学院、厦门理工学院、西安工程大学、西安美术学院、内蒙古大学、江西科技师范学院、赣南师范学院、南昌航空大学、南昌大学、云南艺术学院、四川师范大学、成都理工大学

       好了，今天关于“时装表演”的话题就到这里了。希望大家能够通过我的讲解对“时装表演”有更全面、深入的了解，并且能够在今后的生活中更好地运用所学知识。